Zondag 10 oktober 2021 was ik op televisie te zien bij VTWonen Weer verliefd op je huis!
Je kent het vast wel: dat programma waarin huizen een complete metamorfose ondergaan en de bewoners aan het eind bijna in katzwijm vallen van verrukking.

Ik was gevraagd om voor een metamorfose in Bergschenhoek een schilderij te maken van het kindje van het gezin. Een ontzettende mooie kans voor een ‘once in a lifetime’ moment of fame natuurlijk, dus daar ben ik met vol enthousiasme mee aan de slag gegaan.

Op 2 september waren de opnames, heel geestig om mee te maken. Het is echt een item van een paar minuten in het programma, waarin ik het schilderij kom afleveren en er een gesprekje over heb met stylist Fietje en presentator Kees Tol.

   

Ook enthousiast geworden over een schilderij van je (klein)kind ‘in actie’? Lees er hier meer over en neem contact met me op.

 

 

Tijdens de Haarlemse Kunstlijn exposeren Rian Peeperkorn, Karola Veldkamp, Wendy Tjalma, Rob Slooten en Wim Borst in het historische pand van HOF20 aan het Begijnhof 20. Met ieder een eigen kunstdiscipline laten de vijf kunstenaars tijdens deze tentoonstelling een grote verscheidenheid aan kunst zien. Er is keramiek, fotografie, porselein en er zijn schilderijen en ruimtelijke objecten. Het werk is te bekijken op vrijdag 5 november van 20.00 tot 22.00 uur en op zaterdag 6 en zondag 7 november van 11.00 tot 17.00 uur.

Rian Peeperkorn
Rian Peeperkorn werkt in diverse kunstdisciplines met een sterke voorkeur voor het werken met klei. Haar werk kenmerkt zich door een minimalistische stijl wat betreft materiaal, kleur, vorm en thema. Met haar keramisch werk en haar abstracte collages en prints wil zij bij de kijker een onderzoekende blik oproepen die leidt langs nieuwsgierigheid naar verstilling.

Karola Veldkamp
Het project van Karola Veldkamp over Sisyphus, de koning van Corinthe, is gestart in 2021 en is nog steeds gaande. De ruimtelijke objecten, die zijn voortgekomen uit dit project, hebben de eigen levensweg als onderwerp. Deze weg kan lang zijn en vol tegenslag. De kunst is om tegenslag te accepteren en in staat te zijn om opnieuw te beginnen.

Wendy Tjalma
Een bos trekt zich nergens iets van aan. Bomen groeien of beginnen opnieuw. Bossen gaan verder waar grenzen ophouden. Of juist beginnen. Bomen zijn bondgenoten, stille getuigen van wat zich onder hun kroon afspeelt. Voor de een is bos geheimzinnig, eng of mysterieus. Voor Wendy Tjalma is bos beschermend, veilig of zelfs verbindend. In haar werk probeert zij alle kanten te belichten.

Rob Slooten
In het project Uit het Museum streeft Rob Slooten ernaar om van een groot aantal musea in Nederland onverwachte fotografische beelden te tonen. Tijdens zijn lange zoektochten door de musea is het wonderlijk te ervaren hoe in de loop van de dag het karakter en de atmosfeer van de verschillende ruimtes door het binnenvallende licht volkomen kunnen veranderen. Deze veranderingen stimuleren Slooten om onvermoede en verscholen beelden te ontdekken.

Wim Borst
De fascinatie van Wim Borst om in porselein te gaan werken is ontwikkeld na een Artist in residence in Sanbao (Jingdezhen) China in 2016. Op een porseleinen kubusvorm ontstaan schakelingen in een vormentaal van lijnen en vlakken waarin herhaling en textuur van het oppervlak een belangrijke rol spelen. De lijncomposities zijn een weerslag van de beperkingen die Borst in het laatste jaar ervaren heeft.

Hof20
Hof20, centrum voor vitaliteit en levenskunst, is een trainingscentrum in het hart van Haarlem, waar men de ruimte vindt om te onderzoeken, zich te ontwikkelen en te ontspannen.

   De Tafel #2 (2020)

De Tafel #2 (2020), 122×73 cm, olie op katoen op paneel

Studio37 (onderdeel 37PK) toont tijdens de Kunstlijn een groepstentoonstelling met recent werk van 13 kunstenaars, die coaching krijgen in Studio37. Curator van de tentoonstelling is pietsjanke fokkema, docent/kunstenaar en drijvende kracht achter Studio37. Er is veel uiteenlopend werk te zien, variërend van schilderijen en tekeningen tot papier-maché en vormen van hout en steen. De tentoonstelling is op 6 en 7 november van 11.00 tot 17.00 uur te bezoeken in het souterrain van 37PK aan Groot Heiligland 37 in Haarlem.

De deelnemende kunstenaars zijn Jorna Go, Luzia Engesser, Emilie Jansen, Brigitte Stark, Marion van der Zwan, Brecht Langhout, Lenneke Overmaat, Marguerite Feld, Anne-Greet List, Eveline Hardeman, Wendy Tjalma, Marjolein Kool en Nathalie Sook. Allen krijgen zij in Studio37 artistiek inhoudelijke coaching van pietsjanke fokkema.

De kunstenaars werken vanuit diverse disciplines en met uiteenlopende materialen. Er wordt onderzoek gedaan naar oude volken, oersymbolen, mythes en gegrasduind in het onderbewuste om het eigene te vinden. Er zijn schilderijen, tekeningen en foto’s; kleurrijke collages, verfijnde uitgeknipte papiervormen, vormen van hout, steen, papier-maché, touwwerken, geschreven brieven en hangende mobielen te zien. De curator zorgt ervoor dat de werken een relatie met elkaar aangaan zodat er een prikkelende en samenhangende tentoonstelling komt te staan.

Studio37
De kern van Studio37 is het begeleiden van kunstenaars in hun kunstzinnige ontwikkeling. De coaching richt zich op onderzoek; het geeft een verdieping van en reflectie op het werk van de kunstenaars in alle mogelijke disciplines. Er worden prikkelende vragen gesteld om de student dieper te laten nadenken over zijn/haar werk met de bedoeling een eigen weg te vinden die dichter bij de kunstenaar staat.

   

Na de vele hartverwarmende reacties op de expositie ‘Anderhalve-meter-sessies’ van vorig jaar, opent Broedplaats Bogotá de deuren van haar Expoloods in Halfweg opnieuw voor BOGOTA ART 21. De expositie is geopend voor het publiek van vrijdag 24 tot en met zondag 26 september a.s. van 12.00 – 18.00 uur.

Net als vorig jaar toont de expositie, die dit jaar is samengesteld door curator Raul Balai, een verrassende mix van recent werk van kunstenaars die in de broedplaats gevestigd zijn. Van frisse nieuwkomers tot gelauwerden en van alles daartussenin. Maar er valt méér te ontdekken op de broedplaats, nu het weer kan!

Tijdens de expositiedagen zijn bezoekers van BOGOTA ART 21 van harte welkom om een uniek kijkje te nemen achter de schermen bij niet alleen de exposerende kunstenaars maar óók de ambachtslieden, artiesten en creatieven in de Werkplaats en Muziekloods.

Deelnemende kunstenaars BOGOTÁ ART 21:
Marion Boon – Sylvie de Boer – Anne de Rond – Betty de Vries en Diederik de Jong – Tis Ernst – Maaike Goudriaan – Joyce Goverde – Tim Haccou – Walter Hesselmans – Floris Hurts – Paola Kalshoven – Angeniet Kam – Carmen Luijt – Madeleine Oosterbaan – Renate Rietbergen – Anja Robertus – Yvonne Samson – Frans Strunk – Wendy Tjalma – Lydia van der Meer – Monique Wijnschenk – Moos Willemsen

Bezoekersinformatie:
● BOGOTÁ ART 21 is geopend van vrijdag 24 t/m zondag 26 september, van 12.00 tot 18.00 uur
● Locatie: Expoloods Broedplaats BOGOTÁ, Haarlemmerstraatweg 79, 1165 MK Haarlem
● Entree + parkeren is gratis

Over BOGOTÁ ART
BOGOTÁ ART is de jaarlijks terugkerende expositie van de beeldend kunstenaars van Broedplaats BOGOTÁ Halfweg; één van de best bewaarde creatieve geheimen van de Metropoolregio Amsterdam. BOGOTÁ ART toont een verrassende mix van recente werken van zeer verschillende kunstenaars die bij Broedplaats Bogotá hun plek hebben gevonden om te werken, verkennen, broeden, ontmoeten én exposeren. Het terrein langs de ringvaart in Halfweg is een van de weinige plekken in de regio waar ateliers, werkplaatsen, kantoren, muziekstudio’s én expositieruimte onder één noemer zijn samengebracht. Zie www.broedplaatsbogota.nl/bogotaart

Ik ben lid geworden van kunstenaarsvereniging LKG De Ploegh!

Tijdens de laatste twee ballotagerondes in oktober 2020 en april 2021 heeft LKG de Ploegh veel nieuwe aanmeldingen ontvangen. Na een zorgvuldige afweging van de ballotagecommissie zijn 23 kunstenaars toegelaten tot de vereniging. Zij worden voorgesteld tijdens de expositie ‘Nieuwe leden’.

Vanwege het grote aantal kunstenaars dat zal deelnemen, zullen de werken in twee deelexposities worden getoond. De expositie met onder meer mijn werk loopt van 19 augustus t/m 5 september. Op zondag 5 september, de laatste dag van de expositie, bent ik zelf aanwezig van 13 tot 17 uur.

Galerie De Ploegh, Cultuurhuis bij Flint, Coninckstraat 58, Amersfoort

De BOGOTÁ WINTERMARKT gaat dit jaar online! Via het web brengt Broedplaats Bogotà een inspirerende mix van kunst, ambacht en entertainment, rechtstreeks bij je thuis!

Vorig jaar organiseerde de broedplaats de eerste editie van de BOGOTÁ WINTERMARKT in de Werkplaats. Dit jaar wordt de traditie online voortgezet! Tot en met vrijdag 11 december a.s. vind je hier een afwisselend programma waarin bezoekers online worden meegenomen voor een kijkje in de keuken bij kunstenaars en creatieve ondernemers.

Zo heeft Stichting Trace een tof videoportret van mij gemaakt:

Meedoen met een workshop via Zoom of kijken naar een mooie performance. Vanuit je luie stoel luisteren naar een radio interview en nader kennismaken met de BOGOTÁNEN via live reportages en beeldende portretten; het kan allemaal, overal én wanneer het jou uitkomt tijdens de BOGOTÁ WINTERMARKT – online editie. Heel anders dan vorig jaar, maar zéker zo inspirerend en gegarandeerd virus-vrij!

  

Tijdens het komende Kunstlijn-weekeinde opent Marjan Scharloo, directeur Teylers Museum, de nieuwe ‘Galerie Bakenes’ aan de Haarlemse Bakenessergracht 70. Een plek die ruimte biedt aan gevestigde kunstenaars en jong talent. In een intieme setting zullen lezingen en goede gesprekken plaatsvinden, workshops worden georganiseerd, samen naar muziek worden geluisterd of films worden getoond. De galerie is gevestigd in een geheel gerestaureerd rijksmonument uit 1620 dat in 2018 is aangekocht van het Teylers Museum. De galerie start met de tentoonstelling ‘En nu?’ met werk van Marianne Lammersen, Wendy Tjalma, Marie-José van den Ende en Jetty Iestra.

Annemarie van Doorn, de eigenaresse en in het dagelijks leven directeur van de ‘Dutch Green Building Council’, had al jaren de wens om een dergelijke plek op te zetten. “Wat ik fijn vind is mensen bij elkaar brengen. Elkaar stimuleren om met kunst, maatschappelijke thema’s en persoonlijke groei aan de slag te gaan. Een plek waar mensen zich vrij voelen om zich te uiten en samen het leven te verrijken. In zo’n oud pand leven en werken versterkt mijn gevoel te willen bijdragen aan een duurzame en gezonde toekomst voor de vele generaties na ons. Dat betekent voor mij hier iedere dag opnieuw bij stilstaan, via de kunst, ontmoetingen en reflectie: en nu…..?”

En nu?
Ook de tentoonstelling, die te zien is tot en met 15 december 2019, sluit aan op de vraag ‘en nu?’ We bevragen steeds onze positie ten opzichte van een wereld die continue verandert, en onze rol daarin. Wensen of verlangens veranderen mee. Welke keuzes maken we, wat zijn de gevolgen? Waar bevinden we ons, tussen geschiedenis en toekomst, wat is de status quo? Wat is die ‘status die is’ en wat komt daarna? In de titel van de eerste tentoonstelling zitten beide vragen gevangen. In het tentoongestelde is die dubbelzinnige vraag ‘En nu’ voelbaar. Elke kunstenaar benadert het thema vanuit een ander perspectief.

Marianne Lammersen (sculptuur, 1984, Nijland) bevraagt via haar werk hoe de mens zich verhoudt tot een snel veranderende maatschappij, gestuurd door economische motieven of technologische ontwikkelingen. Haar werk laat een tegengeluid horen en probeert de spanning tussen versnelling en vertraging te vangen.

Wendy Tjalma (schilderijen, 1973, Amsterdam) valt voor de charme van het dagelijks leven en kiest in haar figuratieve werk voor opmerkelijk eenvoudige onderwerpen. Met veel kleur, een losse toets en waar mogelijk met een vleug humor beeldt zij haar onderwerpen met een frisse twist af in een onverwachte setting.

Marie-José van den Ende (fotografie, 1966, Rotterdam) fotografeert met name mensen, maar ook onderwerpen als bloemen en interieurs benadert zij als persoonlijkheden. Bij haar autonome werk zoekt zij naar dat moment waar kwetsbaarheid en kracht samenvallen. Door gebruik te maken van het typisch ‘Hollandse licht’ verwijst zij naar meesters uit de Gouden Eeuw. Toch zijn haar portretten hedendaags en tijdloos.

Jetty Iestra (assemblage, 1945, Leiden) onderzoekt als een alchemist het grensvlak tussen wel en bijna niet aanwezig zijn. Begrippen als transcendentie, het alledaagse overstijgende, transformatie, leven en dood, ontstaan en vergaan, kwetsbaarheid en mededogen spelen voor haar een belangrijke rol.

Tijdens het Kunstlijn-weekeinde is Galerie Bakenes geopend van 11 tot 17 uur en daarna tot en met 15 december op zaterdag en zondag van 15 tot 18 uur.

 

Ruim 20 Haarlemse kunstenaars bieden op 9 en 10 maart a.s. tussen 11 en 17 uur een deel van hun werk aan tegen scherpe prijzen. Er is een grote verscheidenheid aan werk te zien en te koop. Zo zijn er schilderijen, tekeningen en schetsen, maar ook beelden, keramiek, fotografie en design. De Art Sale vindt plaats in broedplaats Onder de Toren aan de A. Hofmanweg 1a in de Waarderpolder.

Kunstenaars hebben ook ruimte nodig
Beeldend kunstenaars ontwikkelen zich voortdurend. Ze slaan andere wegen in, proberen technieken uit en vinden nieuwe inspiratiebronnen. Kunstenaars hebben in hun atelier vaak nog veel goed werk, dat nieuw werk weer in de weg staat. De ruimte is niet eindeloos. Deze werken, van een hoog niveau, worden in het tweede weekend van maart aangeboden. Een aanbod waarbij voor iedere beurs iets te vinden is. Prijzen beginnen bij circa 25 euro. Een unieke kans om een origineel kunstwerk van niveau voor een schappelijke prijs aan te schaffen.

Onder de Toren, een handige locatie
De Art Sale wordt gehouden in de grote zaal van het Smartcity/Onder de Toren complex aan de A. Hofmanweg 1a in de Waarderpolder. Makkelijk te vinden, want het ligt net achter de bekende KPN-toren. Borden maken bezoekers wegwijs. Er is ruime gratis parkeergelegenheid en bus 15 en de NS (station Spaarnwoude) stoppen op wandelafstand. Op zaterdag 9 en zondag 10 maart geopend van 11 tot 17 uur.
In de zaal zit ook Café Mestiza, waar koffie, hapjes en drankjes verkrijgbaar zijn.

    

Misschien ben je er al langs gekomen, en anders kun je er de komende twee weken zeker niet omheen: in de etalage van Muys Kantoorboekhandel aan de Gedempte Oude Gracht 108 hangen drie van mijn nieuwste schilderijen. Ze knallen bijna het raam uit in al hun geelheid…

Op deze doeken probeer ik te laten zien wat ik elke avond bij mij aan tafel zie. En wat, ik weet het zeker, heel veel meer ouders aan tafel zien: treuzelende, zeurende, klagende en niet door-etende kinderen, die met de ene na de andere smoes en afleidingsmanoeuvre zich een weg door hun bord met eten proberen te banen… Enorm storend en frustrerend om daar elke avond tegenover te moeten zitten. Maar ‘van een afstand’ levert dat toneelspel, want het is natuurlijk niets meer dan dat, eigenlijk hilarisch schildermateriaal op! Echt weer van dat typische kindergedrag dat ik zo leuk vind om vast te leggen in mijn schilderijen.

Kinderen zijn kinderen
Want kinderen doen kinderdingen
Ze staren vol verbazing naar hun eigen vingers
Ze laten eten direct weer uit hun mond vallen
Ze gaan midden op straat op de grond liggen
Gewoon omdat het kan
Dat doen ze nu en dat doen ze al eeuwen
En daardoor zijn ze anders dan volwassenen
Want kinderen zijn zichzelf
Ze zijn authentiek
Zijn impulsief
Oprecht
Soms lichtelijk irritant
Maar veel vaker heel grappig…

Tot en met 4 november zijn de doeken te zien in de etalage van Muys. En tijdens het Kunstlijn-weekeinde op 3 en 4 november kun je meer van mijn werk bekijken in het atelier van Jennifer Hoes en Eric van Straaten aan de Gedempte Voldersgracht 22. Welkom!

Een aantal woensdagen in oktober en november ga ik kinderportretten schilderen in het Gasthuis van Museum Haarlem. Op woensdag 17 en 24 oktober en 7 november tussen 11 en 17 uur worden de kinderen met acryl vereeuwigd op papier. Na afloop kunnen zij hun acrylportret mee naar huis nemen en inlijsten. Leuke activiteit voor de herfstvakantie!

Omdat ik veel kinderen schilder denk ik ongeveer een half uur over een portret te doen. Geen uitgewerkt detailschilderij, maar wel een spontane schilderschets waarin ik de eigenheid van het kind probeer te vangen. Het enige wat het kind hoeft te doen is een half uurtje min of meer stilzitten. Het maken van een originele acrylschets kost € 55. Aanmelden kan door een mailtje te sturen naar activiteiten@museumhaarlem.nl.

Geïnspireerd door Simon de Heer
Museum Haarlem organiseert deze kinderactiviteiten naast de op dit moment lopende schilderijententoonstelling van Simon de Heer. Behalve landschappen in de omgeving legde deze Bloemendaalse kunstschilder zich ook toe op het schilderen van kinderen. Een aantal daarvan zijn nog tot 7 januari 2019 in het museum te bewonderen.

Museum Haarlem
Het museum bevindt zich in het winkelhart van historisch Haarlem, aan het Groot Heiligland 47, 2011 EP Haarlem. Openingstijden zijn dinsdag t/m zaterdag van 11.00-17.00 uur en zondag en maandag 12.00-17.00 uur. Zie ook www.museumhaarlem.nl.